De la moda y otros demonios.

Gente, se acabó este año, y mientras vamos registrando los últimos insta-shots de este 2015 (make them worthy), repaso mi mes de noviembre, agotada porque este año, literalmente, no he parado un segundo, pero agradecida y feliz por todo lo que he vivido y logrado este año. Mi noviembre fue dulce; tuvo una buena dosis de viajes, de celebraciones, de amistades y pequeñas satisfacciones personales. Este mes por fin pude comenzar un nuevo proyecto que venía aplazando por falta de tiempo pero que moría por llevar a cabo: poder compartir formalmente lo que he aprendido a lo largo de estos años en este mundo de moda digital. Ahora #soylaprofedemodadigital y con esto puedo chulear un pendiente en mi lista de propósitos.

Ya hablamos del sombrero como el accesorio it del momento  e incluí algunas fotos de los que más uso, pero en este post les comparto el que es, para mí, el campeón de esta temporada; se trata de un semi-fedora de ala ancha, que me encontró mientras buscaba cualquier cosa menos sombreros en Zara. Y aquí, debo confesarles que mi amor por los sombreros de invierno es algo relativamente reciente -no olviden que soy chica de tierra caliente, lo mío siempre han sido los sombreros de verano-, si mi memoria no me falla y las fotos de Instagram me sirven de nootrópicos, comenzó hace casi dos años... Creo que el primero que compré fue un floppy negro , luego vinieron varios no tan memorables y, hace un año, compré en Madrid el que sigue siendo, hasta hoy, mi favorito de favoritos, un clásico gris de Salvador Bachiller que ya debieron ver por aquí ; por supuesto, han llegado más peor muchos también han salido de armario en tiempo récord (recibo más de lo que uso, ¡no tengo tantas cabezas

Anoche, una semana antes de su lanzamiento en Colombia, estuve conociendo y probando la nueva colección navideña de MAC, "Magic of The Night", una de las más esperadas por amantes del maquillaje y, mejor que mis opiniones o el comunicado de prensa, les comparto un look de maquillaje con esta colección, firmado por Carolina Álvarez, mi makeup artist favorita de la marca. Solo diré que es una colección nocturna y seductora, de colores intensos, sombras oscuras pensadas para ojos muy ahumados y labiales ochenteros, de todo mi gusto. En mi maquillaje, el punto focal fueron los labios, en un tono morado intenso y mate, pero también destacamos un poco los ojos con un punto medio entre smoky y cat-eye, todo de esta nueva colección, que estará disponible a partir de la próxima semana en MAC Colombia. Highlights de la colección: los empaques de edición limitada, los iluminadores Shaft of Gold (bronce) y Gold Darling (dorado), y ¡todos los labiales!. All fired up (fucsia), Ple

Ana y yo nos conocemos desde hace más de 5 años, creo que ni ella ni yo sabemos exactamente cómo nos conectamos virtualmente, pero sí recordamos muy bien que fue en un Colombiatex que nos conocimos Tati (Iconastyle), ella y yo (ella y Tati ya eran amigas desde antes). ¡Tengo foto de ese encuentro, algún día se las muestro! Siempre lo he dicho y no me canso de hacerlo, lo mejor que me ha dado este blog y mi paso por esta industria es la gente chévere que conozco por su cuenta; por supuesto, conozco demasiadas personas pero así mismo hay que filtrar, y Ana y Tati son de esas pocas con las que te quedas. Pues bien, estando en Medellín tuve espacio para almorzar con ambas y, entre las tres, hicimos una especie de línea de tiempo e historia de cómo llegó Ana a ser la sensación que es hoy con sus blusas. Paisa emprendedora, mamá y mujer ejemplar, de caracter dulce pero fuerte, sencilla y trabajadora incansable. Comenzó diseñando básicos y pijamas por gusto en el 2010 y en el 2012 la

Una de las quejas del momento (de esta generación de quejas magnificadas) es que "ahora cualquiera con un Smartphone se cree un fotógrafo"... y evidentemente no es así, pero un buen Smartphone, a los no fotógrafos que vivimos registrando nuestro día a día en redes, sí nos facilitan un poco la existencia, sustituye en muchas ocasiones la cámara pero jamás reemplazará el ojo y conocimiento de un profesional. Izq: Juliana Pachón. Der: Faber Franco. Ahora, si le entregas un Smartphone con una súper cámara y la posibilidad de mejorar considerablemente las fotos nocturnas a un fotógrafo, esto es lo que pasa, demostrando que la tecnología está para explotarla al máximo y no para quejarnos de ella. Me llegaron nuevas fotos de la exposición realizada por Huawei y Vice y no quiero dejar de compartirlas con ustedes porque están bastante cerca de ser obras de arte!

Cada temporada trae su fetiche, el verano nos dejó una buena dosis de hombros desnudos, escote Bardot y mangas sobredimensionadas, que retomaremos la próxima primavera y, seguramente, no perderemos oportunidad de reusar en vacaciones de fin de año quienes vayamos a tierra caliente. Pero con la llegada del invierno, hay un nuevo rey en las calles -uno que repite, consistentemente, año tras año-: el sombrero, y esta vez, de alto impacto. Y bueno, en el trópico seguramente mezclaremos ambas porque somos privilegiados ;) Ya lo deben haber notado todos, y es que son cada vez más frecuentes como declaración de estilo, así que revisemos cuáles son los campeones de la categoría esta temporada: las alas, copas y rigidez exagerada, dramática y teatral se llevan todos los aplausos; en cuando a tonalidades, priman negros, grises, camel y marrones whisky, pero se abren campo el rojo, azul y verde primarios, así como los pasteles como alternativa de color, todos ellos en fieltro y con borde

La co-creación, colaboraciones y el DIWO (do it with ohters) son algunas de las tendencias creativas del momento y Mussi, una marca orgullosamente colombiana que no deja de reinventarse y ponerse al día en tendencias, lo sabe tan bien que decidió invitar a una firma con gran trayectoria y know-how a desarrollar una colección cápsula junto a ellos. El invitado es Francesco Benigno, una marca de calzado tradicional italiano hecho a mano que data de los años 20. Desde sus fundadores, Francesco y Luisa, hasta hoy, la marca ha permanecido en manos de la familia, con tres generaciones dedicadas a mantener sus altos estándares de calidad y un legado casi centenario.

Con el resurgir de los referentes reales , la cuarta ola del feminismo y la redefinición de la edad que nos está tocando vivir desde hace varios meses, no es de extrañar que hasta las princesas Disney, esas a las que ahora culpamos de muchos de nuestros problemas amorosos por vendernos durante toda nuestra infancia y adolescencia ideales demasiado rosa, irreales y débiles de estereotipos femeninos, también hayan tenido que asumir su dosis de realidad... Y esa realidad es que crecieron, maduraron y envejecieron, no precisamente gracias a don Walter ni mucho menos a los escritores originales de las historias -difícil responsabilizarse de ello desde el más allá o desde la criogenia-, sino gracias al pintor Isaque Areas, que decidió dibujarlas con la edad que tendrían actualmente, tomando como referencia la que tenían cuando se estrenaron sus películas en cine. Pues bien, ahora que Joan Didion, Iris Apfel y Joni Mitchell vuelven a protagonizar algunas de las campañas más important

La semana pasada les hablé sobre la exposición de Vice & Huawei y les compartí mis intentos de fotos (perdón, no tengo un Huawei P8 que rescate mis fotos oscuras), pero quería hablarles un poco más sobre los fotógrafos y mostrarles las fotos en mejor calidad; ya las conseguí y averigüé un poco más sobre algunas de ellas, los fotógrafos y sus historias... En este post les comparto mejores imágenes e insights de 4 de las 5 mujeres de la lista de fotógrafos elegidos para esta misión (dos fotógrafas de moda, una artística y otra documental). Daniella Benedetti Las fotos de Paula Thomas, una fotógrafa de moda atípica que siempre ofrece otra mirada de lo que registra e intenta alejarse de la imagen comercial, revelan las "formas, sentimientos y pulsiones que durante el día son simplemente ajenas a nuestros ojos". Por su parte, las de Daniella Benedetti, fotógrafa artística que cuenta historias en cada shooting, van cargadas de misterio, de cambio y transformación, de

Desde septiembre tengo pendiente compartirles la campaña -realmente segunda fase de campaña- "Utiliza tu &” de Gillette Venus; sin embargo, es un tema que no pierde vigencia, al contrario, cada vez cobra más relevancia, así que lo tocaré ahora. Se trata de una campaña que busca inspirar a mujeres y niñas a luchar contra las etiquetas unidimensionales que limitan su potencial. ¿Quién no ha caído en pensar/juzgar siguiendo la triste lógica "es bonita pero tonta" o "es ama de casa y mantenida" o "soltera y amargada", por citar solo algunas de las etiquetas que vamos disparando y con las que vamos dividiendo a diestra y siniestra?. Pues bien, seguir en eso es seguir atados al pasado y a estereotipos obsoletos que no nos dejan liberar todo nuestro potencial. Por esto, la marca lanzó de un recurso en línea que celebra la autenticidad y que sirve de inspiración; ahí las etiquetas y los estereotipos no tienen poder. Se trata de los diarios “Utiliza

El mes pasado leí un reporte de WGSN titulado "El suicidio en los medios sociales", anunciando esta creciente tendencia de cerrar todas las redes sociales y borrar todo rastro en ellas como reacción a las vidas falsas que parecieran venderse a través de filtros y frases de cajón; días después, Essena O'Neill, una modelo con más de medio millón de seguidores de Instagram, se rebela contra Instagram aludiendo que no es la vida real ... con todo respeto, ¡breaking news!. La australiana, que cumplió 19 años al día siguiente de su "suicidio digital" (clasifica como una nativa digital), decidió borrar más de 2.000 posts de Instagram, posteriormente reeditar algunas de las 96 imágenes que dejó -revelando "verdades" en cada una de ellas-, hasta quedar solo con 13 y ponerle candadito a su cuenta. Según ella, lo hizo porque todas esas fotos no servían ningún otro propósito más que la auto-promoción y sí, las redes sociales se prestan al juego del ego, d

Hay una nueva serie con mucha información de moda que nos tiene pegadas a Fox desde hace varias semanas, sin tanto interés por descubrir al asesino como por ver las selecciones de Lou Eyrich, la diseñadora de vestuario de Scream Queens para sus Chaneles. Pero de ahí a compararla con Clueless -como he leído en varias partes-, ¡AS IF! ¡NEVER GONNA HAPPEN! y ni siquiera hay necesidad de compararlas o explicarlo. Tendría más sentido relacionarla con Heathers y aún así, hablamos de películas de culto, hitos generacionales, ¿what's your damage?.  Habiendo aclarado ese asunto, podemos hablar ahora sí de Scream Queens, el nuevo fenómeno de la TV, de la hermandad Kappa Kappa Tau, de su presidenta/reina Chanel Oberlin (Emma Roberts), de su armario de dos pisos (una segunda vagina, como su propia dueña lo llama) , de sus minions, las otras Chaneles y de los earmuffs de Chanel No. 3 (Billie Lourd), algunos de los elementos más llamativos de la serie, estéticamente hablando.

La semana pasada estuve en "The Dark Room", una exposición organizada por Huawei y Vice para presentar el trabajo fotográfico del P8, el smartphone de alta gama de la marca que pinta -literalmente- las fotos nocturnas con luz. Fue uno de esos pocos eventos interesantes que realmente van más allá del producto, ofrecen una experiencia y abordan otras dimensiones, en este caso, arte y fotografía, así que creo que vale la pena contarlo y compartirles imágenes de la galería/exhibición y de la creatividad de los participantes. Los fotógrafos invitados a exhibir sus imágenes, tomadas e intervenidas con el Huawei P8 fueron  Juan Moreno Espinel , Hanz Rippe, Daniella Benedetti, Juan Felipe Rubio, David Micolta, Mónica Barreneche, Fernanda Pineda, Iván Valencia, Santiago Roa, Hugo Rubiano, Paula Thomas, Juliana Pachón, Faber Franco y CAMO. Cada galería estaba montada en una especie de ventana, como revelando un nuevo espectro de opciones de lo que normalmente hacemos con la cá

Mi octubre tuvo mucho de septiembre en cuanto a moda... Después de B-Capital tuvimos sobredosis de arte en Bogotá, seguramente vieron la serie de 9 obras de ArtBo, Odeón y Barcú que compartí en Instagram; luego vino un viaje fugaz a Cali y volví a la capital para vivir finalmente nuestra Bogotá Fashion Week (ya les compartí mi opinión de ese evento); una semana más tarde, estaba nuevamente en Cali para el Exposhow (todavía lo sigo reseñando); acto seguido viajé a Lima -noto que no dejé registro en Instagram- a dictar una charla de tendencias y alcancé a estar en el preview de colección de H&M + Balmain. Terminé el mes en Bogotá, con otra charla, esta vez de branding y marca personal -se me borraron esas fotos, tengo una gata que juega en mi celular y hace y deshace- agotada pero llena de nuevas experiencias y dichosa de aprender más y compartir un poco de eso que he ido aprendiendo a lo largo de los años y ancho de mis pasos. Algunos de mis outfits durante el Cali Exposhow (I