Ir al contenido principal

El poder del emoticón.

Cuánto tarda una tendencia global en tocar tierras colombianas? Bueno, eso depende, hay tendencias que tocan tierra casi de inmediato gracias a la conectividad que nos permite estar enterados de todo, en tiempo real, también hay casos excepcionales como la interpretación latina del escote Bardot, una adaptación de la tendencia off-the-shoulder que comenzó a vislumbrarse en el NYFW y que luego se volvió una tendencia en sí misma que rebotó en todo el mundo (y sigue rebotando hasta hoy), pero lo usual es que nuestro mercado adapte las tendencias globales con cierto rezago; hoy, por ejemplo, hablemos de esta que lleva un año dando lora por fuera y acá, apenas comienza a surfear la ola de la tendencia.


Se trata de emojis sobre todo; una tendencia de la que se viene hablando desde el 2014 en WGSN y que se confirma en marzo del año pasado. Para el consumidor final, sí, hay un retraso de 1 año, pero para las marcas, es apenas el tiempo justo para prepararse y desarrollar el tema, tendencia o colección y ofrecerlo en el momento justo (seguramente ahora, muchos van a replicar, cuando ya los pioneros, early adapters y trendsetters han pasado por ahí hace varias semanas y meses).


El tema de los emojis ha dado mucho de qué hablar, no solo en moda, también en marketing, publicidad y hasta en educación (a Emoji Dick, una versión de Moby Dick en emoji); los emojis lograron ser el esperanto de la sociedad millenial, un lenguaje que cualquier persona de nuestra generación puede entender, independiente de su idioma o procedencia. Pero en este post, como se podrán imaginar, nos enfocaremos en su aplicación en moda.

Aunque, realmente, esta es la suma de varias pequeñas tendencias, todas enmarcadas en una mucho mayor a la que WGSN llamó Soft Pop y se viene anunciando desde el 2014. En este punto, coincidieron varios comportamientos, liderados por una necesidad de expresión de una manera juguetona y divertida, así que se juntaron en el tiempo personalización y DIY + nostalgia noventera + parches y pines + emojis y voilá, tenemos ahora ropa plagada de emojis.


El uso de los parches y pines está ligado desde hace mucho -no solo en ámbitos oficiales- a la expresión de ideologías y construcción identidad, desde las sufragistas hasta el grunge; pero ahora, la costumbre es adaptada por la cultura popular con sus propios símbolos sociales y un tono lúdico que ha dado lugar a colecciones como la primavera verano 15 de Ashish, a que Edie Campbell lanzara su propia empresa de parches, Itchy Scratchy Patchy, a que Prada usara parches en pasarela e Inditex hiciera lo propio en la mayoría de sus marcas y, ahora, casi un año después, estos parches y prendas hiper-expresivas están comenzando poco a poco a llegar a nuestras vitrinas, armarios y calles...

Lo que consideró más interesante de todo esto será usar los parches y pines a modo de D.I.Y, y no uniformarnos con las prefabricadas que vienen todas iguales y, bueno, atentan contra el sentido real de los parches y los pines... no precisamente porque cada emoji venga con un fuerte y profundo significado, pero juntos, pueden dar una buena muestra de la expresión de nuestros tiempos... no es disparatado pensar que un unos años estos parches podrían exhibirse en museos como los pines de las sufragistas en la galería Saatchi (Londres)... así que, póngamonos manitas creativas!

Comentarios

Entradas populares de este blog

New York y Andy Warhol in MY CALVINS: From A to B and Back Again.

Continuando con la segunda parte de mi viaje warholiano, el evento principal: la apertura de la retrospectiva “Andy Warhol—From A to B and Back Again Warhol” en el Museo Whitney de Arte Americano, patrocinada por Calvin Klein. No solo es la primera restrospectiva de Warhol realizada por una institución de los Estados Unidos desde 1989, también es la más completa, exhibiendo más de 350 obras (entre préstamos de colecciones públicas y privadas de todo el mundo), muchas de ellas juntas por primera vez, siendo también la más grande exhibición en espacio dedicada a un solo artista presentada en el Whitney (Downtown). La exhibición reúne todos los aspectos, técnicas, y períodos de una carrera de 40 años, curada por la autoridad Warhol Donna De Salvo. Y no podría seguir sin hablarles de Donna De Salvo porque #hablemosdeellas y es una mujer de trayectoria impresionante en otra industria (dissapointed but not surprised) dominada por hombres.

(Pausa feminista) Donna es la Directora Diputada de…

Revoluciones en el armario: los jeans 501® y la mujer.

Este año, para la celebración del aniversario del 501®, Levi's® -una marca con la que tengo mucha historia-, me invitó a acompañarla a 3 ciudades (Cali, Medellín y Bogotá) a conversar sobre la evolución de los pantalones en el armario femenino, una construcción simbólica que trasciende la moda y atraviesa la política, la clase y, por supuesto, la desigualdad de género. Me gustó tanto el ejercicio que quiero compartirles acá el resultado (ultra resumido) de esa mirada histórica al impacto de los jeans 501® en la cultura y en la mujer durante los últimos 146 años.


Como ya deben saber, el 501® fue en efecto el primer jean de la historia y este 20 de mayo cumple 146 años de haber sido creado pero -como suele pasar- el mismo objeto tardó un poco más en llegar al alcance de las mujeres... 61 años para ser exactas (cumplen 85 este año). Sin embargo -ni bobas que fuéramos-, las mujeres comenzamos a apropiarnos de esa prenda del armario masculino mucho antes de que nos lo quisieran ofrecer…

Urban Citizen; high-streetwear en Colombiamoda.

Este año el estilo libre del streetwear fue la tendencia protagonista en Colombiamoda en todo su espectro, desde lo más editorial hasta lo más trashy y si hay alguien en la escena de la moda actual en Colombia capaz de hacer high-streetwear es Isabel Caviedes, así que empecemos este desglose con ella y su colaboración con Disney. 

Isabel fue la diseñadora latina elegida por Disney para festejar los 90 años del ratón más popular del planeta con una colección que lo celebra como ícono de la cultura pop y ciudadano del mundo, un reconocimiento merecido hacia el trabajo de la diseñadora y un reto creativo enorme, considerando la personalidad de la marca Caviedes y la identidad de un personaje que si bien celebra 90 años de creado es casi una leyenda atemporal, presente en el imaginario de 4 o 5 generaciones vivas y no sabemos cuántas futuras más. Sin caer en lugares comunes, por el contrario, sacando a Mickey de la fantasía infantil y presentándolo desde esa estética urbana y hi-lo cada …